《特立独行》预测票房1.5亿，诚意和敷衍并存，AI特效首登大银幕

《特立独行》从这个切入点出发，这点特别难能可贵，不用说电影，时至今日，就连小品、脱口秀、情景喜剧都不敢这么演。电影里的讽刺意味露骨，当然不够深刻，但凡有点良心都不该在这方面挑毛病，毕竟起码《特立独行》拍出来了，其他人拍都不敢拍呢，引用导演邢文雄的话来说就是“讽刺了，尺度有点，但是不那么深刻！想深刻来着！人家不让！”

可是，跳出尺度和表达初衷，《特立独行》依然不是一部优秀的电影。

问题一，《特立独行》喜剧创作的底层逻辑太单一了，笑点散落在电影的前三分之二，绝对集中在不懂事儿的外来户和当地机关形式主义的碰撞、耿直和圆滑的较量、真实和虚伪的互相拆台。

电影前半个小时非常好笑，仿佛在大银幕上看一场完成度更高的《一年一度喜剧大赛》，当然，电影的演员阵容也堪称是喜人团建，人物设定和笑点铺陈，都特别有喜剧大赛那味儿。

但单一的逻辑一路往下推，半个小时过后开始审美疲劳，不太笑得出来了。我不是不能接受“超英”的设定，因为从一开始我就把这个设定默认成搞讽刺的抓手、绕开审查的小妙招。

但能感觉到剧本创作过程中，前面下料猛了点儿，后面就上不去了，电影之所以好笑是因为笑点来自生活提炼，很高级、能让观众有共鸣，比如去窗口一趟趟办事碰一鼻子灰、和县长吃饭从领导夹菜你转桌到领导举杯你不喝，都是很有智慧的表达。

但后面上不去也收不住，一些桥段是为了搞笑而搞笑，比如安排王长海看那些人情世故的书，人物的成熟和成长也没写好，王长海是耿直，而不是傻；他是倔强，而不是一根筋。

后半段，我一直期待会有点新东西、人物关系能有点新变化，可惜没有，反而像被“招安”了似的，电影积极向正能量靠拢，黄才伦饰演的金秘书差不多是全片最大败笔，现实中这个岗位的人是没有办法洗白、也不该洗白的。

不过总的来说，《特立独行》的喜剧表达在及格线以上，最大败笔是最后冗长的超英大战。

画蛇添足、全无必要、自曝短板。

但凡看懂电影内核的观众，都能明白这是借电影讽刺现实的喜剧片，而不是超英科幻大片。前面一个半小时也能看出来了，电影预算吃紧，从置景到打光，方方面面都是能省就省，廉价的置景我也不挑毛病，毕竟这不是重点。

但玩不好的可以不玩，明知道不行还拿出来糊弄观众，就是电影的不对了。

我说的就是最后那一大段天塌地陷、老百姓生命垂危，超英们挺身而出救人的段落，这是干啥呢？

这部分视效的呈现，我几乎全程皱眉头，第一感觉这不是用几毛钱去估算出来的特效，而是全程AI味儿太浓。以至于那几个维权无门的老爷爷，在车里的一个镜头，明知道是真人演员，却还是品出了AI演员那股味儿。

我相信大家和我差不多，这半年就算不主动找，也会每天都在被动观看那些AI的东西，甚至四月份在北京还完整看了一个AI短剧，对AI的生理性厌恶几乎到了极点。

结果，《特立独行》是第一部让我在大银幕上看到AI特效画面的电影。

因为好奇，我留意了一下片尾字幕。视效导演是王绍帅，做过《捉妖记》《长空之王》《熊猫计划》等，他紧密合作的BASE FX并没有出现在《特立独行》的片尾。

给这部电影做视效的是鸿洲影视、做过一些印度、好莱坞B级片的Redefine VFX，以及DNEG合作伙伴双重否定。

其中鸿洲影视的老板执掌的另外一家鸿洲文化，官网变成了“松果AI”的工作台，主打的就是AI视觉创作引擎，等于证实了我对《特立独行》的猜测。

最后回到导演邢文雄的那条微博，他强调三遍“不是超英片”，也很坦诚的说自己的电影没有大特效，但我不能同意的是他觉得现有的特效镜头“属于还过得去的水平”。这么说吧，如果《特立独行》的特效放到10年前《捉妖记》那会儿，还能看得下去，但10年后的今天，邢文雄有没有好好看看国产电影的特效“进化”到什么程度了？

我还是那个观点，拿不出来的东西可以不给，观众不会怪你，比如你说讽刺不够深刻，大家都懂是怎么回事；但要给观众的东西就应该做的像模像样，《特立独行》特效做成这样，真不如不拿出来，结尾的特效镜头，把尊重观众变成糊弄观众，实在可惜。